domingo, 12 de abril de 2009

Proyecto Editorial Novela Gráfica

Informe sobre el Proyecto Editorial de Libro Multimedia - Novela Gráfica;
“o de cómo contar la historia en imágenes”
“el largo tiempo”; (siglo XII, XIII y XIV d.c.);



miércoles, 18 de marzo de 2009

"la Torre de Papel";"Solo Rembrandt puede pintar un Rembrandt o acerca del Retrato de Dorian Grey":

Anotaciones sobre pintura y literatura, (¿Literatura Visual?); y autoretratos del alma:


Fotografía de Óscar Wilde, y portada de una edición de "The Picture of Dorian Gray"

Alguien muy apreciado por mí, me preguntó en una ocasión, recientemente, (apenas unos días atrás o quizás hará una eternidad), que si me había planteado en alguna ocasión el pintar un autoretrato..; durante la misma conversación, me comparó con el personaje central de la obra del escritor irlándes Oscar Wilde (Dublín, 1854 - París, 1900), "The Picture of Dorian Gray", o al menos yo lo recuerdo así. A mí aquello, lejos de parecerme ofensivo, estimuló mi calenturienta imaginación. No era la primera vez que me sentía atraído y de algún modo identificado con aquella novela y el personaje de Dorian Gray, (así como con otras dos novelas, una de R. L. Stevenson: "The Strange Case of Dr. Jekyll and Mr. Hyde"; y otra el "Drácula" de Bram Stoker, con las que encuentro ciertos paralelismos, no en vano los tres autores tienen espíritu gaélico, un irlandés y dos escoceses); aunque no la había leído aún, sin embargo tenía conocimiento de su argumento gracias a su adaptación cinematográfica clásica, ("Dorian Gray", escrita y realizada por Albert Lewin en 1945); que me impresionó y turbó sobremanera, yo era un niño; me ví atraido en más de un sentido por el personaje y su relación mórbida con la pintura que lo reflejaba; y años más tarde, seducido por el tratamiento estético del personaje interpretado por Stuart Townsend, en la adaptación a todas luces fallida de la novela gráfica de Allan Moore y Kevin O'Neill: "The league of extraordinary gentlemen", (dirigida por Stephen Norrington en 2003).

Algunos referentes para inspirarme en un hipotético autoretrato "a lo Dorian Gray":
Gary Oldman - Vlad Tepes, ("Drácula" de Bram Stoker, film de Francis Ford Coppola, 1992 );
Nosferatu, ("Nosferatu, eine Symphonie des Grauens", F.W. Murnau, 1922);
Stuart Townsend, en el papel del propio Dorian Gray, ("The League of Extraordinary Gentlemen", Stephen Norrington, 2003).


En cambio, aunque he estudiado la pintura autobiográfica de Leonardo, Rembrandt, Goya o Van Gogh; cuyas motivaciones se me escapan, pero se me antojan representaciones que transcienden lo evidente, lo físico, intentos de autoretratos de cuerpo y alma quizás; debo decir que, y parafraseando una cita incluída en el guión del film "Incógnito", (John Badham, 1997): "solo Rembrandt puede pintar un Rembrandt" y me atrevería a añadir, pues no caben reproches ni objeciones a ello: "aunque se trate de pintarse a si mismo".

Autoretratos.

Leonardo di Ser Piero da Vinci
(Anchiano, Italia, 15 de abril de 1452 – Castillo de Clos-Lucé, Francia, 2 de mayo de 1519)
Autoretrato 1512-1515

REMBRANDT Harmenszoon van RIJN
(b. 1606, Leiden, d. 1669, Amsterdam)
Autoretrato 1659

Francisco de Goya y Lucientes
(Fuendetodos, Zaragoza, 30 de marzo de 1746 – Burdeos, Francia, 15 de abril de 1828)
Autoretrato 1795

Vincent Willem van Gogh
(Groot-Zundert (Países Bajos) 30 de marzo de 1853 - 29 de julio de 1890)
Autoretrato 1888-09 / 1887

Acometer tamaño sacrilegio, (el ralizar mi propío autoretrato), solo me lleva a pensar, y recordar lo que he leido sobre algunos de los legendarios guerreros celtas, que consideraban un deshonor el autopresentarse, o proclamar sus logros y valores; y una desgracia el no tener un amigo o un bardo que lo hiciera por él; o como escribió el propio Óscar Wilde en el prefacio a la obra aquí tratada: "Revelar el arte y ocultar al artista es la meta del arte". Supongo que la ejecución de un autoretrato revelaría cosas que deben permanecer ocultas, incluso para mí..; de todos modos, como me educaron y gusto de complacer a las bellas señoritas, al poco, una vez ella había desaparecido calle abajo, sobre un papel cualquiera dibujé una suerte de autoretrato.


Cuaderno de apuntes de José Gil Valencia, obra maestra del mismo autor: "autoretrato", 2009.

Así que a la mañana siguiente acudí a encargar el libro en cuestión a la librería que regenta esta persona, (buena excusa para tener la oportunidad de leer de una vez por todas este texto; y para presentar mis respetos y admiración una vez más a esa cara bonita). Mi fascinación por la belleza, y la atracción que ejerce sobre mí lo misterioso y lo oculto a simple vista, son motivos válidos que me llevan, en cambio, mejor, a pintar el retrato de esta mujer de "ojos azules", que llama mi atención con comparaciones y propuestas, que siempre rompen mi guardia. Pués como tambien dejó escrito Wilde en el mismo sitio: "quienes descubren significados ruines en cosas hermosas están corrompidos sin ser elegantes, lo que es un defecto. Quienes encuentran significados bellos en cosas hermosas son espíritus cultivados. Para ellos hay esperanza"; y ella es una de esas "cosas hermosas".

lunes, 16 de marzo de 2009

En proyecto: "de cierta simbiosis entre la música y la imagen"

Aportaciones para la realización de un retrato: carátulas discos del grupo musical "Presuntos Implicados"; imagen de billete de avión con destino a Túnez; poster de una pintura de Andy Warhol, "caja de sopa campbell", (1965), (elemento tomate); página de bocetos; fotografía de botella de cerveza con rosa amarilla..,


sin embargo queda por recoger aquí, lo más importante, una fotografía de la persona en cuestión, de la protagonista del retrato.
El presente trabajo intenta de algún modo, acercarse por medio de diferentes elementos visuales, a una posible imagen identificativa de la persona retratada, estos intentan ilustrar una serie de sensaciones que parece transmitir, de gustos, de apetencias..; un ejemplo sería una cierta simbiosis entre algún tema musical y la imagen tratada, (posibilidad recurrente en mis trabajos que intentare estudiar algo más).
Resulta difícil el sintetizar en un único cuadro, no sólo lo evidente, los rasgos de su rostro, el color de sus ojos, de su cabello, o la expresividad de sus facciones, su belleza exterior..; también lo que se intuye, lo que se de ella, lo que conozco, (su gusto por el tomate por ejemplo), lo que se adivina, motivo este, y razón de todos estos referentes visuales que acompañan su imagen física; esta combinación, en la que se intentara combinar diferentes tendencias y técnicas artísticas, persigue plasmar algo mucho más difícil aún, su belleza interior, su bondad, la alegría, la melancolía.., su espíritu, (si esto es posible)...
Ya veremos si consigo robarle unas fotos, ya veremos si consigo lo que ando buscando...

miércoles, 11 de marzo de 2009

"Tabula Flamenca";en preparación: "La Reina Gitana y el viaje de Nils Orgelson"


 Acuarela que representa a Rosario Montoya Lazo, "La Reina Gitana", (pianista flamenca); con inquietudes culturales y artísticas que transcienden lo meramente musical y evidentemente estético de su belleza.

"Tabula Flamenca"; "flamencos de Tombuctú"; "Sendas de Oku"

Otro de los proyectos de muestra pictórica incluido en "flamencos de Tombuctú", es una serie de acuarelas que representan figuras femeninas danzantes; intento sincrético entre baile flamenco y movimientos marciales del "Tai-shi"; incluye además caracteres del código Bushido. Están inspiradas en la ejecución técnica de las pinturas chinas y japonesas tradicionales, en el teatro y opera china, y en la poesía gráfica de tres versos de origen japonés, denominado arte Basho, ("Sendas de Oku").


El propósito en la ejecución de estas láminas, es el de practicar una técnica de relajación y concentración, a través de la pintura y la caligrafía, muy en sintonía con los mandalas tibetanos, o con los diseños geométricos ornamentales de estilo céltico y picto.


Su inclusión en este proyecto, responde a la necesidad de ilustrar la impresión que me produce, por una parte el dato histórico poco conocido, de la aparición de elementos japoneses durante el siglo XVII en la corte de Felipe IV; periodo que se contempla y estudia como contexto, en la génesis del origen del vocablo "flamenco", (no confundir con el origen del arte flamenco); y como elemento argumental de relato que enlaza todos los contenidos recogidos, en el libro de viajes "flamencos de Tombuctú". Se pone de manifiesto algo ya sabido e intuido, la empatía y sintonía hacia el flamenco, de muchos aficionados y profesionales de origen nipón; detectada en las últimas tres décadas. Pero cuya relación, (entre la cultura japonesa y la hispana), se puede remontar mucho más atrás, intuyéndose quizás, como anécdota en pleno Siglo de Oro, pero con un bagaje de relaciones insospechadas, aún por estudiar, póngase como ejemplos, el origen del apellido "Japón" o la intervención como soldados mercenarios de samurais en guarniciones de los dominios orientales del Imperio Español.

miércoles, 4 de marzo de 2009

"Tabula Flamenca"; "flamencos de Tombuctú"


"Tabula Flamenca", pretende ser una sección dedicada a asuntos relacionados con los flamencos, con el movimiento romántico y bohemio.., desde un punto de vista pictórico como literario. Fue proyectado como cabecera de una posible revista, (tal vez en el futuro esto sea así); ahora me sirvo de este título para recoger una serie de trabajos, en estos momentos casi todos en fase de proyecto, relacionados de una u otra forma con lo arriba enunciado.



"Flamencos de Tombuctú", es uno de estos proyectos; se trata de un libro de viajes, de un espectáculo musical, de una librería, de un taller..,



- flamencos que cruzan las Columnas,

hacia el Sur, el Níger es el horizonte;

abajo, sobre el mar, antes como ahora.., vándalos derrotados, corsos de berbería, moriscos desterrados, gitanos sin patria, castellanos viejos y nuevos..,

por el destino llamados, por el hambre convocados; germanos todos ante la diosa fortuna; ahora como antes..,

pateras y cayucos hacia el Norte..,

desde la Costa de los Esclavos a Salem, desde Salem a Tunicia..;

cielo azul de estrellas sembrado,

mil y un piar, graznidos de polluelos sobre los acantilados, agitados por el levante..,

llantos de recién nacidos, por la espuma y la sal apagados, pobres presentes para un niño de tez oscura, en la noche de Navidad..;

piélago de estrellas, piélago de islas..,

piélago de almas..;

balsas como nenúfares, surcando el gran río..,

cruzando tu espíritu de "niña de fuego",

envuelto en una tormenta de ilusión y aventura..;

espejo azul tu mirada, reflejos entre el cielo y el mar,

la rosa de los vientos envidia a la de tu nombre..,

mujer con ojos azules de odiseo..,

antes, ahora.., siempre.



"flamencos de Tombuctú"; (base narrativa para un preámbulo multimedia).





Materiales gráficos (variantes), para el proyecto de muestra pictórica sobre un retrato de José Mercé; adscrito al proyecto "flamenco de propio y ajeno", una serie de retratos de artistas flamencos, y de otros personajes relacionados de algún modo con este movimiento de expresión. Esta muestra estará incluida en una exposición mucho más amplia denominada por ahora "flamencosophia", incluida a su vez en el proyecto "flamencos de Tombuctú".




El original de este retrato, puede contemplarce, en la peña flamenca "Tío José de Paula", cita en la calle de la Merced, de Jerez de la Frontera.


Retrato de José Mercé

José Gil Valencia, (2006)